Nghệ sĩ và họa sĩ hoạt hình hiệu ứng đặc biệt (đa phương tiện)

Lịch làm việc

Họa sĩ hiệu ứng đặc biệt và họa sĩ hoạt hình thường làm việc toàn thời gian, và làm thêm giờ là chuyện thường xuyên để kịp tiến độ. Môi trường làm việc rất đa dạng, từ các studio và hãng sản xuất đến các địa điểm làm việc từ xa.

Thời gian thực hiện phụ thuộc vào loại hình sản xuất. Ví dụ, những công việc ngắn có thể chỉ mất vài ngày. Các chương trình hoạt hình và dự án phim hoạt hình dài tập có thể mất hàng tháng hoặc thậm chí hàng năm. Phim người đóng có nhiều hiệu ứng hình ảnh (VFX) cũng có thể mất vài tháng để hoàn thành khâu thiết kế ý tưởng tiền sản xuất và hậu kỳ .  

Các nghệ sĩ giàu kinh nghiệm hơn có thể làm việc trong các vai trò tiền hình dung và giám sát tại trường quay. Họ cộng tác với đạo diễn và nhà quay phim, cung cấp hướng dẫn về thiết lập phông nền xanh, ghi hình chuyển động, đánh dấu theo dõi và các chuyển động máy quay cụ thể cho phép thêm các hiệu ứng hậu kỳ sau này.

Nhiệm vụ tiêu biểu

• Gặp gỡ các nhóm dự án để thảo luận về yêu cầu và thời gian thực hiện.
• Nghiên cứu và triển khai các thiết kế hoặc hoạt hình dựa trên nhu cầu của dự án.
• Phác thảo hoặc vẽ kịch bản hình ảnh hiệu ứng để làm rõ diện mạo của các hiệu ứng cụ thể trước khi sản xuất.
• Sử dụng phần mềm máy tính để thiết kế, tạo mô hình, kết cấu và hoạt hình cho nhân vật, vật thể và môi trường.
• Làm cho các vật thể và nhân vật trông sống động hơn bằng cách điều chỉnh ánh sáng, màu sắc, kết cấu, bóng và độ trong suốt.
• Mô phỏng các hiệu ứng vật lý như vụ nổ, lửa, nước và các yếu tố động khác.
• Chỉnh sửa hoạt ảnh và hiệu ứng dựa trên phản hồi từ đạo diễn, họa sĩ hoạt hình hoặc khách hàng.
• Tích hợp hiệu ứng hình ảnh với cảnh quay thực tế, đảm bảo sự hòa trộn liền mạch và tính chân thực.
• Đảm bảo tính nhất quán và kiểm soát chất lượng trên tất cả các yếu tố hiệu ứng.
• Khắc phục và giải quyết các sự cố kỹ thuật liên quan đến quy trình dựng hình, ghép ảnh và hoạt hình.

Như tờ College Gazette đã viết, “ Phần lớn hiệu ứng hình ảnh (VFX) có thể được chia thành ba loại – đồ họa máy tính (CGI), ghép ảnh (compositing) và ghi hình chuyển động (MOCAP)... CGI có thể được sử dụng để tạo ra các mô hình 3D của hầu hết mọi thứ. Ghép ảnh đòi hỏi màn hình xanh và liên quan đến việc thao tác hai yếu tố ở xa nhau để làm cho chúng trông như đang ở cùng một vị trí. Ghi hình chuyển động đúng như tên gọi của nó – ghi lại chuyển động và sắc thái khuôn mặt của diễn viên và áp dụng chúng cho diễn viên hoặc đối tượng được tạo bằng CGI. ”

Nhiệm vụ bổ sung

• Tạo tranh minh họa hoặc phác thảo bằng mực để quét và chuyển đổi thành hoạt hình kỹ thuật số.
• Chuyển đổi các vật thể thực thành hình dạng hoạt hình bằng các kỹ thuật mô hình hóa như quét quang học.
• Tập hợp và dàn trang các tài liệu kỹ thuật số để phục vụ sản xuất.
• Mô phỏng hành vi của các đối tượng hoạt hình để tạo ra chuyển động chân thực.
• Thêm hiệu ứng hình ảnh vào các màn trình diễn ghi hình chuyển động.
• Điều chỉnh các đặc điểm khuôn mặt của diễn viên bằng cách sử dụng kỹ thuật làm trẻ hóa hoặc tăng cường hiệu ứng CGI.
• Phối hợp với điều phối viên đóng thế, đội ngũ hiệu ứng đặc biệt và các bộ phận khác để đảm bảo hiệu ứng hình ảnh phù hợp với các cảnh quay thực tế.
• Phát triển các sản phẩm quảng cáo và bài thuyết trình cho hoạt động tiếp thị.
• Theo dõi các phiên bản sửa đổi. Tạo hướng dẫn sử dụng và tài liệu đảm bảo tính liên tục.
• Luôn cập nhật những phần mềm, công cụ và kỹ thuật mới nhất trong ngành.

Kỹ năng mềm

• Lắng nghe tích cực
• Khả năng thích ứng
• Chú ý đến chi tiết
• Hợp tác
• Truyền thông
• Kỹ năng khái niệm hóa
• Sáng tạo
• Quyết định
• Định hướng chi tiết
• Linh hoạt
• Kỹ năng tổ chức
• Tính độc đáo
• Kiên nhẫn
• Persistence
• Kế hoạch
• Giải quyết vấn đề
• Làm việc theo nhóm
• Quản lý thời gian
• Kể chuyện bằng hình ảnh

Kỹ năng kỹ thuật

• Công cụ sản xuất video 360 độ
• Mô hình hóa 3D và tạo họa tiết
• Phần mềm hoạt hình (ví dụ: Maya, Blender)
• Công cụ trí tuệ nhân tạo
• Lý thuyết màu sắc và ánh sáng
• Lập trình máy tính và quy trình VFX
• Công cụ trực quan hóa dữ liệu (Tableau, Power BI)
• Hệ thống quản lý tài sản kỹ thuật số
• Các phần mềm hiệu ứng hình ảnh (VFX) như Adobe After Effects , Maya , Nuke , v.v.
• Hiệu ứng đặc biệt kỹ thuật số và quy trình hậu kỳ
• Công cụ chơi game (Unity, Unreal)
• Chương trình thiết kế đồ họa và chỉnh sửa video (Adobe Creative Cloud, Final Cut Pro, Canva)
• Định dạng đa phương tiện, nén và quản lý tệp
• Các công cụ chỉnh sửa ảnh như Lightroom
• Vật lý và giải phẫu học cho hoạt hình chân thực
• Các ngôn ngữ lập trình như Python và C ++
• Kỹ năng quản lý dự án
• Bố cục và sắp đặt cảnh quay
• Chuyên môn về chỉnh sửa video, hoạt hình hoặc thiết kế đồ họa
• Nội dung thực tế ảo (VR) và thực tế tăng cường (AR) 

• Đại lý quảng cáo
• Xưởng phim hoạt hình
• Các công ty sản xuất phim và truyền hình
• Cơ hội làm việc tự do
• Các nhà phát triển trò chơi điện tử
• Các studio VFX

Công việc này đòi hỏi sự kết hợp giữa năng khiếu nghệ thuật và kỹ năng kỹ thuật, cùng với khả năng làm việc dưới áp lực. Làm việc cho một công ty hiệu ứng hình ảnh (VFX) có thể đồng nghĩa với việc phải làm việc nhiều giờ, đặc biệt nếu có thời hạn gấp rút hoặc nhiều yêu cầu thay đổi hay thêm cảnh quay mới.

Mặc dù thời gian hoàn thành thường rất ngắn, các nghệ sĩ hiệu ứng đặc biệt và họa sĩ hoạt hình vẫn phải tạo ra nội dung hình ảnh chất lượng cao, đáp ứng hoặc vượt quá kỳ vọng cao của khán giả. Hiệu ứng hình ảnh vội vàng hoặc "kém chất lượng" có thể phá hủy danh tiếng của một bộ phim tốn kém, dẫn đến doanh thu phòng vé thấp và gây thiệt hại về tài chính cho hãng phim. 

Các nền tảng phát trực tuyến đã cách mạng hóa lĩnh vực giải trí, và khán giả đòi hỏi chất lượng hình ảnh cao trong hầu hết mọi chương trình hoặc phim. May mắn thay, thế giới hiệu ứng đặc biệt và hoạt hình đang đáp ứng được thách thức này, với phần mềm tiên tiến đang thay đổi cách sản xuất hiệu ứng hình ảnh và hoạt hình. Các nghệ sĩ có thể tạo ra môi trường, nhân vật và hiệu ứng sống động chi tiết hơn bao giờ hết cho phim ảnh, chương trình truyền hình, trò chơi và các dự án khác.

Các hiệu ứng thực tế truyền thống vẫn có vị trí riêng trong điện ảnh, nhưng hầu hết các nhà làm phim đã áp dụng các công cụ kỹ thuật số như công nghệ làm trẻ hóa khuôn mặt và CGI. Bằng cách đơn giản hóa các quy trình phức tạp, những công cụ này giúp các nhóm nhỏ cũng có thể tạo ra hiệu ứng chất lượng chuyên nghiệp. Chúng cho phép các nhà sáng tạo kết hợp liền mạch các yếu tố kỹ thuật số và quay phim thực tế, tạo ra hình ảnh tự nhiên đến mức người xem không nhận ra họ đang xem hiệu ứng hình ảnh.

Trong khi đó, các công nghệ như thực tế tăng cường và thực tế ảo đang giúp các nghệ sĩ game tạo ra những mô phỏng phức tạp, thiết kế nhân vật chân thực và các lớp phủ thời gian thực tuyệt vời! 

Các nghệ sĩ hiệu ứng đặc biệt và nhà làm phim hoạt hình thường thích vẽ, kể chuyện và chơi trò chơi điện tử. Họ có thể rất say mê hiệu ứng hình ảnh trong phim, dành hàng giờ để tinh chỉnh hoạt hình hoặc tìm hiểu về phần mềm mới nhất.